viernes, 27 de marzo de 2026

ACTIVIDAD Nº 2 - COPLAS A LA MUERTE DE SU PADRE

 Cosmovisión Alegórica



Coplas a la muerte de su padre, Jorge Manrique – ALEGORÍA - Manual Literatura VI – Ed. Mandioca 

Páginas 7 a 15 

https://drive.google.com/file/d/1cFjbtBf8M4mxl7GzL4E5M8xijSmubM6P/view?usp=sharing

CONSIGNAS PARA ALEGORÍA



1. Temas de las Coplas: muerte, fugacidad de la vida, fama, fortuna y el tiempo. Teniendo en cuenta esto extrae del texto la COPLA (versos) que habla de ese tema y transcríbela (copíala en la carpeta/hoja de tu respuestas.

2. ¿Qué es la elegía?

3. Tópicos de la muerte: escribe los 6 (seis) tópicos medievales de la muerte y explica cada uno de ellos

4. ¿A qué se denomina “Las danzas de la muerte”?

5. ¿Qué es una alegoría?

6. ¿Cómo se plantea en Las Coplas….. (la obra de Manrique) esa visión alegórica de la muerte? 

7. ¿En cuántas partes de dividen las “Coplas a la muerte de su padre” y que temas trata cada parte?

8. Temáticas de las Coplas: * LA FAMA, * LA FORTUNA, * EL TIEMPO; explica brevemente cada una de esas temáticas.


viernes, 20 de marzo de 2026

COSMOVISIÓN ALEGÓRICA

  COSMOVISIÓN ALEGÓRICA (COPIAMOS EN NUESTRAS CARPETAS)



¿Qué es una alegoría?

El término alegoría proviene del latín allegorĭa y éste, a su vez, de un vocablo griego.

Fue un recurso estilístico muy usado en la Edad Media y el Barroco; aunque hoy en día sigue utilizándose. La alegoría hace referencia aquella ficción en la cual algo representa o significa otra cosa diferente. A su vez, pretende representar una idea reflejándola en formas humanas, en animales e incluso en forma de objetos cotidianos.

Además, se conoce como alegoría a la obra literaria o artística de sentido alegórico. Una alegoría es, en este sentido, un tema artístico o una figura literaria que permite representar una idea abstracta a través de otras formas, ya sean humanas, animales o de objetos.

Por lo general, los autores utilizan el recurso de la alegoría, para dar un mensaje más allá de lo escrito; algo que ellos están sintiendo o viviendo y no puede ser contado abiertamente.

Por ejemplo, la imagen de una calavera con dos huesos cruzados es una alegoría de la piratería. Por otra parte, una mujer ciega con una balanza representa a la justicia.


La famosa Alegoría de "La caverna" de Platón.


viernes, 13 de marzo de 2026

VOCES DE LA LITERATURA: COSMOVISIONES

VOCES DE LA LITERATURA: COSMOVISIONES (COPIAMOS EN LAS CARPETAS)


LO VEROSÍMIL

Cada texto literario construye un mundo más cerca o más lejos de la realidad. De este modo, todo relato sostiene su verosímil: un sistema de reglas de funcionamiento para un mundo ficcional. Los relatos recurren, explícita o implícitamente, a elementos o creencias que vuelven posibles, es decir, verosímiles, los personajes y las situaciones representadas. Por ejemplo, el cuento fantástico se basa a menudo en la limitación humana para percibir o explicar ciertos fenómenos que no se consideran normales.  


Verosímil realista

Hay géneros que cuentan sucesos que podrían ocurrir en la realidad, como el cuento realista o el policial: se dice de ellos que tienen un verosímil realista porque sus acontecimientos se rigen por las mismas reglas que la realidad (los seres humanos no pueden volar, no existe la teletransportación, etcétera). 


CONCEPTO DE COSMOVISIÓN




El concepto de cosmovisión es muy amplio y se puede manifestar de diversos modos en los textos, en las poéticas de los autores, en las posibles lecturas de las obras. Una cosmovisión consiste en las nociones (creencias, pensamientos, etc.) con las que un individuo, una cultura determinada o un momento histórico particular analiza y describe los diversos aspectos de la vida: políticos, científicos, filosóficos, teológicos, etc.

En el caso de la literatura, ese conjunto de nociones permitirá un ordenamiento de los textos que el ser humano emplea para configurar su comprensión del mundo. Los textos así ordenados responden a esa forma de comprender la realidad y, a la vez, proyectan una nueva luz para retroalimentar ese ordenamiento de lo existente. Por ejemplo, Edipo rey, de Sófocles, es un texto que plantea una visión del mundo trágica, ya que desarrolla el enfrentamiento infructuoso de un individuo con su destino; pero a la vez, lo que se lee en la obra enriquece o modifica la propia cosmovisión trágica del lector.

Las posibilidades de organizar los textos en cosmovisiones son diversas: mítica, épica, trágica, realista, fantástica, cómica. Como podrá verse, las diferentes variables tienen en cuenta numerosos aspectos: a veces, una determinada forma de representar el mundo; en otros casos, ciertas constantes ligadas al género pero siempre brindan una forma de entender e interpretar la experiencia.

ACTIVIDAD Nº1: DIÁGNOSTICO

 LITERATURA Y GÉNEROS LITERARIOS:

ACTIVIDAD:      Investigar y responder

1.      ¿Cuáles son las seis funciones del lenguaje? Explique cada una de ellas.

2.      Explique el concepto de ficción

3.      ¿A qué se llama “canon literario”?

4.      ¿Qué son o a qué se denomina géneros literarios?

5.      ¿Cuáles son los géneros literarios y que características tienen cada uno de ellos?


LITERATURA Y GÉNEROS LITERARIOS

LA LITERATURA
¿qué es?

Aproximación a una definición del término Literatura

La definición de literatura cambia dependiendo del contexto sociocultural e histórico, y sólo en el siglo XIX adquiere el significado contemporáneo.

La misma palabra es una palabra polisémica (cfDiccionario RAE):
  LITERATURA
  • Arte que emplea como medio de expresión una lengua.
  • Conjunto de las producciones literarias de una nación, de una época o de un género
  • Conjunto de obras que versan sobre un arte o una ciencia
  • Conjunto de conocimientos sobre literatura
  • Tratado en que se exponen estos conocimientos


  • Etimológicamente,  “Literatura” deriva del latín Littera, que significa “letra” o “lo escrito”. Por su etimología, pues, la literatura está ligada a la cultura, como manifestación de belleza a través de la palabra escrita, pero esta definición deja fuera la literatura de transmisión oral, que es la primera manifestación literaria conocida, por lo que es mejor hablar, siguiendo a Aristóteles, de “el arte de la palabra”: la literatura es un arte, y por tanto, se relaciona con otras artes, y tiene una finalidad estética.
  • La literatura como discurso social se separa  de otros discursos (histórico, político, periodístico, científico, etc.) por su relación con lo ficcional. En este sentido, los textos literarios tienen como finalidad exponer una imagen del mundo presente en un momento histórico determinado.
  • La literatura se diferencia de los otros discursos sociales por el privilegio y el mérito que le da la función poética del lenguaje, que hace hincapié en la construcción del mensaje, mediante una cuidada  selección y una especial combinación de las palabras. 
  • La literatura es una manifestación artística basada en el uso del lenguaje tanto escrito como oral. También es el nombre de una materia y el nombre de la teoría que estudia las obras literarias.
  • Con este término también se conoce al conjunto de las producciones literarias, por ejemplo, de un país, una lengua o una época. Por extensión, se utiliza también para referirse al conjunto de obras que tratan sobre un tema determinado.
  • La Literatura es propia de la cultura del ser humano y aparece en diversas épocas y lugares. Durante el período de la Antigüedad Clásica, en la literatura griega y romana se crearon obras de referencia que marcarían a la producción literaria posterior.
https://youtu.be/t3vdBs8IMOA







La ficción:
El propósito de los textos literarios no es mostrar la realidad tal cual es,  sino de representar, por medio de las palabras, una percepción posible y peculiar del mundo.  La ficción, propia de la literatura, equivale a una imagen de la realidad que en un tiempo histórico determinado se propone para  definir los ideales o para destacar los problemas o la decadencia moral y plantear los principios que deben modificarse.
Entonces, la literatura, por ser un hecho artístico, transforma la realidad y la ficcionaliza. Los objetos a los que se refiere existen sólo en el texto, y en lugar de personas, la obra literaria cuenta con personajes, creaciones de ficción que pueden ser (o no) parecidas a seres existentes, pero que nunca llegan a serlo.
El valor de la literatura radica en el modo de representación de esa realidad y no en la fidelidad a lo representado, es decir que la literatura se aprecia no por la verdad de lo que dice, sino por la calidad estética con que se lo hace.


GÉNEROS LITERARIOS
Por otra parte, la literatura se divide en lo que se conoce como géneros literarios que son las clasificaciones de las obras literarias en función de su contenido.
La palabra género (del latín genus: "familia", "clase","tipo") refiere, en literatura, a un conjunto de textos que tienen ciertas características comunes que los diferencian de otros.
Según el Diccionario de términos literarios, "se puede hablar de género cuando, de manera relativamente estable, una serie de obras presentan un esquema o conjunto de rasgos afines en cuanto a tema, molde formal y tono, lo que convierte dicho esquema en un modelo prestigioso e imitable" 






La clasificación tradicional de los géneros literarios establece tres grandes tipos, que son:

EL GÉNERO NARRATIVO
Las obras que conforman el genero narrativo se caracterizan por la presencia de un narrador que cuenta hechos que les suceden a personajes en tiempos y espacios más o menos definidos. El narrador es la voz  ficcional que el autor crea para que se haga cargo de contar la historia. 
Las formas más comunes de la narrativa son la novela y el cuento.

EL GÉNERO LÍRICO
El género lírico se caracteriza por la marcada presencia de la función emotiva o expresiva del lenguaje. Quien expresa en el poema su subjetividad (emociones, sentimientos y un modo particular de verse a sí mismo y al mundo que lo rodea) es el yo lírico. 

El ritmo es el rasgo esencial del  poema.  Además, el uso connotativo del lenguaje adquiere,  en este género, su máxima expresión; y los procedimientos frecuentemente empleados para connotar se llaman figuras retóricas (como la metáfora, la aliteración, el paralelismo, entre otras).



EL GÉNERO DRAMÁTICO
Las obras pertenecientes al género dramático (del griego 'drao' (δράω): drama: acción)  están destinadas a la representación escénica, es decir fueron escritas para ser representadas ante un público. En estos textos, se desarrolla una historia que se conoce mediante los diálogos y las acotaciones de los personajes. Pero, además, contienen las indicaciones del autor que orientan acerca de la puesta en escena.

A diferencia del discurso narrativo, en el que la historia está mediatizada por la voz del narrador, en los textos dramáticos no hay intermediarios entre los espectadores y la vida que se hace presente en el desarrollo de la acción dramática. 


* Bibliografía:
Literatura 3 y Lengua Activa. Buenos Aires, 2001. Puerto de Palos.

jueves, 12 de marzo de 2026

CONTENIDOS DE LA MATERIA: LITERATURA 6º AÑO

 LITERATURA: 6º AÑO

Cosmovisiones:  ALEGÓRICA - HUMORÍSTICA - DE RUPTURA O EXPERIMENTACIÓN


Primer Cuatrimestre:  Marzo - Julio  



Cosmovisión Alegórica  
      Cosmovisión alegórica.  
      Alegoría: Definición-Concepto-Características.
      Alegorías del poder.
      Intertextualidad. Paratexto.
      Tópico: civilización y barbarie.
      “El Matadero”, E. Echeverría.
      ⮚      Alegorías de poder.
      “La Malasangre”, G. Gambaro.
      Poder del padre. Rol de la mujer.
      Contextualización. 
      Romanticismo. Generación del 37.  Rosas, personaje histórico. 
      La muerte como tema literario (optativo)
      Tópicos de la muerte (optatico)


Segundo Cuatrimestre:  Agosto a Diciembre

  Cosmovisión Humorística

      El humor en la literatura: recursos: la ironía, la sátira y la parodia.
El valor del contexto. El significado como construcción.
La novela picaresca. Antecedentes literarios. “La vida del Lazarillo de Tormes”
La novela moderna. Antecedentes literarios.
La locura, idealismo y materialismo.
La parodia del héroe: “Don Quijote de la Mancha”
Contexto sociopolítico español del siglo XVII.
Literatura y humor: Crítica y construcción social. Comprensión de mundo.
Orígenes del teatro nacional. Teatro y humor.
El grotesco criollo. Contexto social argentino y la figura del inmigrante.
El teatro del absurdo.


 Cosmovisión de Ruptura o Experimentación



Ruptura o Experimentación

      Vanguardia artística europea. Poesía de entreguerras.
Los –ísmos. Caligramas. Movimientos artísticos y sus características. 
      Vanguardias latinoamericanas.
El lenguaje poético de las vanguardias. Forma y contenido.
Poesía y ruptura.
La narrativa fragmentada. Superposición de géneros discursivos.
Combinación de voces. Un nuevo lector.
Rompiendo paradigmas. Nuevas formas de decir.